Benvenutə in questo viaggio creativo
Questo corso di fotografia non è tecnico. È un corso che ti insegna a guardare.
Una fotografia non nasce dalla fotocamera — nasce da un’idea, da un modo di osservare il mondo.
Fotografare significa fermarsi. È un piccolo momento di silenzio in cui qualcosa intorno a te sussurra:
“Ecco la luce... ecco l’emozione... ecco la storia.”
Il corso è stato pensato affinché chiunque possa partecipare, anche senza esperienza tecnica.
Un semplice telefono cellulare è sufficiente — purché correttamente configurato.
Prepara il tuo telefono prima di continuare
Prima di iniziare, assicurati che la fotocamera del tuo telefono sia impostata sulla massima qualità possibile:
la risoluzione più alta e la miglior modalità di registrazione.
Se non sai come fare, puoi chiedere a ChatGPT:
“Come posso impostare la fotocamera del mio telefono alla qualità massima?”
Cosa rende efficace una fotografia?
La luce è il linguaggio della fotografia.
Non è solo questione di chiaro o scuro — la luce ha una direzione, una forma e un’atmosfera.
Quando arriva di lato, scolpisce il viso e ammorbidisce i tratti.
Una luce laterale evidenzia zigomi e contorni.
Quando proviene da dietro, crea una silhouette piena di poesia.
Se invece scende dall’alto, genera ombre forti e rende l’immagine più drammatica.
La luce non è un dettaglio tecnico — è il cuore emotivo della fotografia.
Impara a osservare dove cade... e dove manca.
L’ombra è il secondo linguaggio del fotografo
L’ombra non è un errore — è uno strumento fondamentale.
Nella fotografia in bianco e nero, l’ombra acquista un’importanza ancora maggiore.
Quando il colore scompare, rimane solo ciò che conta: la luce, l’ombra e la persona.
I toni vivaci e scuri diventano sfumature di grigio.
Resta l’essenza.
Una foto in bianco e nero è frutto di scelte consapevoli.
Puoi creare un’immagine ad alto contrasto, con neri profondi e bianchi brillanti, oppure un’immagine morbida, fatta di toni delicati.
Il bianco e nero non è mai un caso — è una decisione estetica.
L’editing fa parte del processo fotografico
Le foto non si scattano direttamente in bianco e nero — si parte da una versione a colori, da convertire poi con gli strumenti di modifica del telefono.
Puoi regolare contrasto, esposizione e ombre in base a ciò che vuoi trasmettere.
Modificare un’immagine non significa falsarla — fa parte della storia della fotografia e del processo creativo.
Ti consiglio di osservare ritratti in bianco e nero realizzati da altri.
Chiediti: Perché questa immagine funziona? Dove cade la luce? Cosa cela l’ombra?
L’inquadratura è una competenza fondamentale
Una buona foto dipende da cosa lasci dentro e da cosa lasci fuori.
Per questo il ritaglio è cruciale.
Usa il formato 3:4, e impara a comporre direttamente in quel formato.
Evita di scattare immagini troppo larghe pensando “le taglierò dopo”.
Vedere l’immagine finita già durante lo scatto è un’abilità.
Puoi rifinire dopo, certo — ma mai tagliare metà foto in post-produzione.
Cosa rende una foto adatta a questo concorso?
Una buona foto non è perfetta — è vera. Respira.
Trasmette un’emozione, non solo una tecnica.
Nel concorso Sorrisi di Oulu 26, sei libero di scegliere:
un primo piano, un ritratto di gruppo, o un momento intimo dove il sorriso nasce in modo naturale.
Il bianco e nero accentua le espressioni — anche un lieve sorriso diventa significativo.
Muoviti con calma. Prova angolazioni diverse.
Cerca la luce che accarezza il volto.
Aspetta il momento autentico.
Una buona foto non racconta solo la persona ritratta — racconta il tuo modo di guardarla.
Inizia dalla luce — e costruisci la tua immagine
Osserva sempre la luce prima di scattare.
Da dove arriva? È naturale o artificiale?
È morbida o intensa?
La luce laterale modella.
Il controluce ammorbidisce.
La luce dall’alto drammatizza.
E le ombre danno profondità.
Non sono errori — sono scelte espressive.
Usa il tuo telefono come una camera oscura
Un tempo le foto si sviluppavano in camera oscura, regolando esposizione e contrasto a mano.
Oggi si può fare lo stesso — direttamente con il telefono.
Quando rimuovi il colore, puoi osservare la struttura vera dell’immagine.
Non esiste un solo metodo — solo scelte personali e il tuo sguardo unico.
Prova diverse opzioni.
Aumenta o riduci il contrasto.
Apri le luci, scurisci le ombre, ammorbidisci o rendi più incisivo — lascia che l’immagine ti guidi.
L’ispirazione nasce dall’osservazione
Guarda fotografie di altri.
Cerca ritratti in bianco e nero che ti toccano davvero.
Domandati: Perché questa foto mi colpisce? Cosa la rende viva?
Imparando a vedere negli altri, imparerai anche a vedere te stessə come fotografo.
Grazie per aver intrapreso questo viaggio
Ora tocca a te.
Cerca la luce.
Cerca la persona.
Cerca il sorriso.
E lascia che l’immagine nasca.